В мире, где ритм жизни порой заглушает голос души, есть люди, которые находят своё призвание и – не поверите – вторую половинку в движении, гармонии звука с телом. Мы поговорили с хореографом, преподавателем и руководителем танцевальной школы «Sous» в Чите Натальей Улановой, которая превратила свою детскую мечту в дело всей жизни.
Наталья Уланова родилась в живописном посёлке Охотск Хабаровского края. Именно там она сделала первые шаги в танцах, училась в средней школе и окончила музыкальную по классу фортепиано. После переехала в Читу, где продолжила заниматься хореографией. Здесь она получила высшее образование в Забайкальском государственном педагогическом университете по специальности «Технология и предпринимательство», а параллельно – второе высшее в читинском госуниверситете по антикризисному управлению. Позже прошла профессиональную переподготовку на педагога-хореографа в Москве. Сейчас она преподаёт городской танец кизомбу в своей школе и онлайн-курсы для девушек.
— Как давно вы танцуете? Действительно ли именно детство стало той отправной точкой, где зародилась эта страстная любовь к движению?
— Да, безусловно! В танцах я буквально с трёх лет. С самого детства это было одним из моих любимых увлечений. Я занималась разными направлениями: от классической хореографии и русских народных танцев до самых современных стилей. Проводила много времени в зале, выступала на сцене, ездила на конкурсы – всё это невероятно нравилось и постоянно подпитывало мою любовь к танцам.
— История создания собственной студии – это всегда увлекательное путешествие, полное вызовов и открытий. Расскажите, как вы пришли к решению стать не просто преподавателем, а руководителем школы танцев?
— Ох, это очень небыстрая история! (Смеётся) Студенческие годы свели меня с бальными танцами, где я не только училась, но и активно участвовала в городских и региональных соревнованиях. Именно в этот период я познакомилась со своим партнёром по танцам, а теперь – сооснователем и соруководителем нашей школы Григорием Пуртовым. С ним мы занимали призовые места во всех наших категориях.
После одной травмы я немного отошла от бальных танцев, к тому же основная работа не всегда позволяла регулярно тренироваться, а бальные – это всё же спорт, требующий ежедневных занятий для роста. И вот по стечению обстоятельств в этот момент мне поступило предложение от руководителя одной из городских школ преподавать соло-латину для девушек. Сначала было волнительно, справлюсь ли. Но я подумала: «Почему бы и нет? Надо пробовать!». К танцам всё равно очень тянуло, да и опыта было достаточно, чтобы делиться знаниями. Так в 2011 году я начала преподавать танцы, совмещая это со своей основной работой.
— Ваши ученики просили научить какому-нибудь новому направлению?
— Да, спустя некоторое время мои ученицы стали проявлять интерес к сальсе и бачате, которых на тот момент практически не было в Чите, да и в стране они только начинали набирать популярность. Мне пришлось самой погрузиться в эти стили, съездить в другой город, взять мастер-классы у преподавателей социальных танцев.
— А что это такое?
— Социальные танцы в первую очередь предназначены для взаимодействия и общения между партнёрами, а не для соревнований. Это не только соло для девушек, но и в первую очередь – парные направления. И, конечно, у меня появился интерес к ним. Я предложила Григорию, моему бывшему партнёру по бальным танцам, попробовать преподавать парные направления сальсы и бачаты. Он согласился. Так мы начали изучать социальные танцы и преподавать уже вдвоём.
В 2013 году школа, в которой мы начинали преподавать, претерпевала изменения, помещение закрывалось на ремонт. И тогда мы решили снять собственный зал и запустить свою группу. Первая группа была очень большой, интерес учеников нарастал, и для нас это стало колоссальной мотивацией для движения вперёд и открытия своей собственной школы, к чему мы и пришли спустя некоторое время.
— Кто для вас главный источник вдохновения в ежедневной работе, что заставляет двигаться вперёд?
— Мои ученики. Их горящие глаза, восторженные отзывы после занятий и, конечно, искренняя любовь к танцам. Это самое сильное вдохновение.
— Если говорить о танце в целом, что для вас является самым важным в этом искусстве?
— Самое главное – это наслаждаться процессом.
— Ваша студия специализируется на латиноамериканских и африканских танцах. Почему именно эти направления? И как они «прижились» в таком, казалось бы, далёком от их родины Забайкалье?
— Эти танцы социальные, доступны взрослому поколению, тем, кто не занимался танцами в детстве и не имеет предыдущего опыта. Именно поэтому они так хорошо прижились. Их движения открыты для всех, кто хочет научиться общаться и просто получать удовольствие без жёстких рамок профессионального спорта.
— Что делали, чтобы люди узнавали о таких танцах?
— Мы с самого начала активно проводили множество бесплатных мастер-классов на разных площадках Читы, и интерес к этим направлениям всегда стремительно нарастал. В школе мы регулярно устраиваем недели открытых уроков, тематические вечеринки, организуем съемки, совместные поездки на фестивали в другие города и даже страны. В прошлом году отметили 11-летие школы.
— Что вас лично больше всего вдохновляет в каждом из этих направлений – бачате, сальсе и кизомбе?
— В парных танцах, безусловно, взаимодействие друг с другом. Когда ты чувствуешь партнёра, вы становитесь единым целым в движении – это непередаваемое ощущение. А в сольных направлениях привлекает возможность для полного самовыражения.
— У каждого человека, посвятившего себя делу, есть принципы, мантры. Какая у вас самая любимая цитата, которая, возможно, определяет ваш подход к танцу и жизни, почему именно она?
— Моя самая любимая фраза, которую я часто повторяю ученикам, звучит так: «База – наше всё!». Фундамент – это то, на чём строится весь танец. Без качественной основы возникают трудности в дальнейшем развитии. Начинать надо обязательно с изучения базы танца, с понимания основ.
И затем, после того, как они освоены, следует вторая важная цитата: «Выдохнули, расслабились и наслаждаемся процессом». Только так приходит настоящее удовольствие от танца и полное погружение в него.
— За столько лет в творчестве наверняка накопилось множество ярких воспоминаний и незабываемых моментов. Какой самый запоминающийся случай был в истории вашего творческого пути?
— Сложно выделить один, их было очень много – и смешных, и волнительных. С детства я часто выступала на сцене и участвовала в соревнованиях, а это всегда очень эмоциональные истории. Но однажды был не просто запоминающийся, а скорее значимый и даже судьбоносный момент, когда ко мне на занятия по кизомбе пришёл мой будущий муж (улыбается).
— Давно это было?
— В 2019 году, а сейчас продолжает этим заниматься.
— Что для вас самое важное в преподавании и развитии танцевальной культуры в целом?
— Вдохновение.
— Чем вы любите заниматься в свободное время, чтобы перезагрузиться и найти новые силы?
— Путешествовать, читать художественную и историческую литературу, вкусно готовить.
— Что бы вы посоветовали тому, кто только мечтает научиться танцевать, и тем, кто, подобно вам, любит и планирует открыть студию?
— Для тех, кто хочет танцевать – пробуйте. Не важно, сколько вам лет, есть ли у вас танцевальный опыт, главное – желание.
Для тех, кто хочет открыть школу, важно понимать, что танцевать, преподавать и руководить – это абсолютно разные вещи. Здесь нужно чётко определиться, какая ваша цель, и если готовы к вызовам, начинать собирать команду единомышленников.
