Они исполняют композиции казаков и семейских Забайкалья так, что в душе просыпается внутренний голос и хочется подпевать народным мотивам. Солисты студенческого фольклорного ансамбля Забайкальского краевого училища культуры «Оберегъ» побеждают на фестивалях и конкурсах, проводят вечёрки и успевают учиться. Мы поговорили с руководителем коллектива Натальей Рюмкиной про обереги, умение «заиграть» песню и две коллекции костюмов.
Немного биографии
Наталья Рюмкина родилась в городе Сосновый бор Ленинградской области.
Она училась в Забайкальском краевом училище культуры на специальности «Хоровое народное творчество». Участвовала в студенческом ансамбле «Живая старина», которым руководил заслуженный работник культуры России, кандидат культурологии Татьяна Зенкова. Педагог и привила ей любовь к забайкальскому фольклору. Наталья Рюмкина окончила Восточно-Сибирскую академию культуры и искусства, сейчас преподаёт в Забайкальском краевом училище культуры на специализации «Этнохудожественное творчество».
Любит, изучает и сохраняет костюм семейских Забайкалья. У Натальи и её мужа Алексея пять детей, у семьи есть собственный фольклорный ансамбль. Они поют песни края и других регионов России. Наталья сама шьёт ребятишкам костюмы, и все вместе они часто выступают, например, недавно были в Самаре на фольклорном фестивале «Семья России».
— Расскажите, когда и как появился ансамбль «Оберегъ»?
— В 2007 году по инициативе заведующей кафедры этнохудожественного творчества Забайкальского краевого училища культуры Екатерины Пыткиной создали фольклорный коллектив. Изначально художественным руководителем была Татьяна Намсараева, а в 2021 году эту должность заняла я.
— Почему коллектив назвали таким тёплым, душевным словом: кажется, что он всегда рядом со своим слушателем?
— В толковом словаре Владимира Даля дословно «оберег» (обережь) означает «на реке близ берега». В русской традиции оберегами, защитой от внешних сил были и остаются амулеты, талисманы, вышивки на одежде, куклы. В 2023 году у ансамбля появились логотипы Мокоши (Макошь) – богини в славянской мифологии, покровительницы женщин, семейного очага, плодородия и ремёсел. А также символа Боговника, изображённого в виде ромба с четырьмя лучами, которые символизируют совесть, душу, дух, тело, четыре стихии: землю, воду, воздух и огонь, – а также четыре стороны света и время.
— Как вы выбираете, что исполнять?
— Репертуар в коллективе подбирается по программе, а также разучиваются песни, кадрили и хороводы к запланированным праздникам учебного года. В основном изучаем песни казаков и семейских Забайкалья, а также других регионов России Волгограда, Воронежа, Омска.
— Как вы работаете над сохранением аутентичности исполнения, учитывая, что участники – студенты с современным видением культуры?
— Они приходят в коллектив с современным видением культуры, но со временем, изучая песенные, исполнительские, танцевальные традиции, различные формы фольклорного театра ребята учатся петь в манере того или иного региона, бережно сохраняя распев и диалект.
— Как часто проходят репетиции и как они обычно организованы?
— Тренировку всего состава ансамбля проводим каждую среду, определёнными группами на репетиции ребята собираются ещё два раза в неделю. Разучивают новый материал, повторяют старый. Студенты с удовольствием их посещают, так как они и выступления помогают приобрести опыт сценического воплощения, проведения народных гуляний, игровых программ, вечёрок, концертов, лекций и мастер-классов.
— Что сделать, чтобы стать участником «Оберега»? Есть ли особые требования к претендентам?
— Состав ансамбля каждый год обновляется, так как выпускается четвёртый курс, а первый автоматически становится участником коллектива. Для того, чтобы быть в «Обереге», нужно поступить в Забайкальское краевое училище культуры на специализацию «Народное художественное творчество» по виду «Этнохудожественное творчество», где студенты погружаются в мир творчества через изучение культуры своего народа. Требования для поступающих абитуриентов не слишком жёсткие: нужно обладать музыкальным слухом, чувством ритма, исполнить две разнохарактерные песни, простучать или прохлопать данный преподавателем ритмический рисунок. Владеть элементами хореографии, выразительно прочесть стихотворение или басню. Приветствуется игра на любом из освоенных музыкальных инструментов.
— Как студенты совмещают учёбу с участием в ансамбле? Можно ли выпуститься из училища, но продолжать петь в «Обереге»?
— В объединении студенты проходят преддипломную практику. Учатся голосоведению, то есть тому, как находить свою дорогу, голос, партию. Первый профессиональный опыт, становление как специалиста, руководителя творческого коллектива в коллективе получили более двухсот студентов. Часть из них осталась в коллективе, а остальные понесли накопленный опыт в создаваемые ими фольклорные центры, школы искусств, студии города и края. Выпускники специализации работают в профессиональных коллективах города Читы: в государственном музыкальном театре национальных культур «Забайкальские узоры», ансамбле «Забайкальские казаки», театре песни и танца «Забайкалье».
— Что для вас «Оберегъ»?
— Это неуёмный поток творческой энергии, дорогое душе и сердцу детище!
— Одежда, костюмы, инструменты – насколько важны эти элементы для ансамбля и как вы их подбираете, создаёте?
— У ансамбля есть две коллекции костюмов Забайкальского края: казачьи сценические и семейские сшитые по этнографическим эскизам. Пояски, жарёлки (украшения на шею – авт.), чирки (кожаную обувь – авт.) студенты изготавливают самостоятельно, приобретая знания и умения на уроках истории костюма. В планах в наступившем году сшить одежду средней полосы России. Участники коллектива посещают дисциплину «Музыкальный инструмент» преподавателей Екатерины Пыткиной и Олега Подкорытова, где играют на музыкальных инструментах: гармони, балалайке, гуслях. На дисциплине «Дополнительный инструмент» (шумовые, духовые) у Павла Чернизова осваивают свирели, трещотки, ложки, бубны. Несложные инструменты студенты изготавливают самостоятельно, применяют игру на тех или иных инструментах в зависимости от программы выступлений.
— Что самое сложное в руководстве ансамблем?
— Достижение желаемого звучания и выступления коллектива в условиях замены исполнителей, их отсутствия, когда болеют, для лучших результатов нужен весь состав. Будущие руководители фольклорного ансамбля или любительского коллектива должны уметь запеть, «заиграть» песню, показать распев каждого из голосов. Участники ансамбля в комплексе показывают фольклорное вокальное искусство, игру на народных инструментах, хореографию и театр, создавая гармонично выстроенное выступление.
— Расскажите о наиболее ярких достижениях «Оберега»: где недавно выступали, что выигрывали?
— Ансамбль – лауреат фестиваля «Студенческая весна», конкурса российского фольклора «Казачий круг», участник хоровых конкурсов «Весенняя капель». Коллектив становился лауреатом первой степени забайкальского международного молодёжного конкурса культурного наследия «Даурия». В этом году «Оберегъ» участвовал в 13-м всероссийском фестивале традиционной культуры «День России на Бирюзовой Катуни», где показал свадебный обряд семейских Забайкалья «Сборы невесты».
— Были ли запоминающиеся или забавные случаи, связанные с ансамблем?
— Для меня как для руководителя все выступления «Оберега» яркие и незабываемые. У студентов это, конечно, выступления на конкурсах и фестивалях там, где пришлось справляться с волнением и там, где получили незабываемый опыт от общения с другими исполнителями и коллективами. В начале учебного 2025 года выступали в городе Нерчинске на межрегиональном фестивале казачьей культуры «Забайкальскому краю – любо!», где получили диплом за занятое первое место; в октябре 2025 года заняли первое место на всероссийском фольклорном конкурсе «Казачий круг» в городе Улан-Удэ.
— Что для вас самое важное в работе с молодёжью?
— Это здоровый морально-психологический климат в коллективе. Благодаря этому возможно вырастить грамотных, дисциплинированных, выносливых специалистов, руководителей фольклорных ансамблей и любительских коллективов.
— Что больше всего нравится в студентах?
— Их искромётность, находчивость, непосредственность, стремление к достижению всё новых и новых вершин в творчестве.
— Где берёте вдохновение для работы?
— Из интернета, этнографических записей, сборников и литературы.
— Чтобы посоветовали своим ученикам и в целом молодёжи?
— Я хочу пожелать внимательно и бережно изучать, сохранять и передавать нашу русскую традиционную культуру всеми известными способами.
